北舞音乐剧系主任张小群评《当爱已成往事》：以经典打造经典 打破年龄壁垒

　　采访北京舞蹈学院音乐剧系主任、中国音乐剧协会创作专业委员会常务副主任张小群的那天，我们来到了她的办公室。

　　一进门，郑云龙的海报就摆在门口的显眼位置。

　　闲聊时提起阿云嘎、郑云龙，她满脸都是骄傲——“他们对国内音乐剧市场起到真正意义上的推动作用”。

　　和市场上人才瓶颈的困境一样，国内音乐剧也缺乏着一部上演又卖座的作品。直到李宗盛音乐剧作品《当爱已成往事》的出现，让张小群看到了国内原创音乐剧的希望。

　　她坦言，能出现这样一部以经典打造经典的匠心之作，让自己感到很惊艳。这部作品不仅能打动国内观众，也有望拓开到国际市场，引起海外华人的喜爱。

　　在张小群看来，音乐剧出品人、制作人、北京君舍文化传媒有限公司董事长钟丽芳所打造的《不能说的秘密》已经对国内音乐剧市场起到了非常好的推动作用。

　　这一次，加上李宗盛的歌曲效应，一定会更加火爆。

　　谈《当爱已成往事》成功范例：

　　以经典打造经典 对拓开国际市场有信心

　　看完李宗盛作品音乐剧北京站首演的张小群，用“惊艳”二字表达自己的观后感。她评价《当爱已成往事》，是一部高水准的国内原创音乐剧。

　　张小群坦言，这部榜样式的音乐剧作品，无论在音乐上还是故事上，都十分新颖，明星效应也打破了音乐剧受众的年龄壁垒，对国内音乐剧市场起到了很好的推动作用。国内音乐剧完全可以参照这一点唱机音乐剧的形式，“复制”出更多的精品原创。

　　此外，这一以经典打造经典的成功范例，在张小群看来不仅能打动国内观众，也有望拓开到国际市场，尤其引起海外华人的喜爱。

　　张小群认为，剧诗是音乐剧的灵魂。李宗盛的歌曲旋律好听、歌词经典，配以演员很强的舞台表现力，最终形成很好的舞台效果。《当爱》能够把李宗盛的音乐歌曲一首首串联起来，将音乐语言和故事很好的贴合展现给大众，这一点在创作上其实很有难度。

　　谈到音乐剧演员在舞台上的表现力，张小群给白百何的首演表现打出了98分的高分。她评价白百何的声音非常自然质朴，无论是台词还是演唱都非常完美，很适合这个角色。至于剧里其他同样非音乐剧专业的演员，也让张小群感到惊艳。她还特别提到，音乐剧中演员秋子的片段，在整剧里面起到了很提彩的作用，让自己印象深刻。

　　在张小群看来，音乐剧这种艺术形式发展的任何时候，都没有限定影视剧演员或者舞剧演员不能演音乐剧。相反，其他专业的演员在音乐剧舞台上，反而可能会碰撞出更好的舞台展现效果。

　　谈国内原创音乐剧发展:

　　缺乏一部标志性作品 未来进一步培育观众了解需求

　　在介绍国内音乐剧发展现状的时候，张小群向我们坦言，即便目前普遍面临着编剧和编曲的创作瓶颈和缺口，但整体已经呈现出生机勃勃的样貌，好的原创音乐剧作品越来越多，她对于中国音乐剧市场的未来发展十分看好。

　　她讲述称， 目前中国音乐剧市场已经培育起部分市场所需的人才团队。拿北京舞蹈学院音乐系来说，前几届学生毕业的时候，基本上没有合适的角色，音乐系专业的学生只能去演影视剧养活自己，但是现在越来越多的学生能够找到跟自己对应的角色，能够找到可以展现的舞台。

　　但与此同时，国内音乐剧市场正面临的一些问题，从业人员也不能够忽略。

　　首先，国内音乐剧对自身文化的音乐剧表述方式挖掘不够深入，缺乏一部真正意义上的上演又卖座的作品；其次，优秀的音乐剧演员依然供不应求，很多音乐剧演员对自己的定位还不够准确；另外，没有形成产业格局也是目前存在的弊端。在张小群看来，像百老汇、伦敦西区音乐剧产业基地的战略规划一样，能够形成一个产业链来拉动艺术本身创作的内容。

　　张小群坦言，国内音乐剧要想真正打开自己的市场，从作品方面而言，必须要真正了解市场、了解观众的需求，产出好的内容，能有越来越多、反映中国人民身边事的原创好作品问世；另外，把门槛降低也至关重要。降低票价，举办更多的公益演出、讲座、产业活动，甚至让观众参与的音乐剧活动，都可以成为未来可以不断去探索的模式。

　　“培养出市场所需的，社会需要的，德艺双馨的音乐剧人才，一直都是北京舞蹈学院音乐剧系的目标。”

　　采访里，张小群向我们坚定地强调着。