评董廷新水墨山水画：墨韵山河，心象乾坤

  “丹青之妙，在于心手相忘，笔墨具化。”画道之精深，历千载而弥新。学生董廷新离开山东工艺美术学院已经四十年有余，从执笔研墨到独立创作，这是相当艰辛的人生历程，所谓持之以恒，屈指可数。今观董廷新之水墨山水画，仿若步入虚实相生、气韵流动之乾坤，深感其于传统与创新间，独辟蹊径，尽显山水之灵韵与画者之襟怀，已然成为独具特色的一个优秀画家。著名画家宋丰光教授评价其艺术：观廷新诸作，深感其于水墨之道，别有会心。夫水墨者，黑白也，阴阳也，天地之道也。廷新以黑为实，以白为虚，以实为体，以虚为用，虚实相生，有无相成，遂使画面生机流荡，意韵无穷。

  《水墨系列之一》138厘米×69厘米纸质   2016年

  师法造化：寻山川之真意

  “外师造化，中得心源。”董廷新深知，自然乃绘画之无尽宝藏。其足迹遍及名山大川，于太行之巍峨、黄山之奇崛、江南水乡之温婉，且六度踏足西双版纳，皆留其探寻自然真意之身影。观其笔下山水，或层峦叠嶂，连绵不绝，似《诗经》所云“嵩高维岳，峻极于天”，尽显山川之雄伟壮阔；或幽谷流泉，静谧空灵，如王维诗中“空山不见人，但闻人语响”之境，流露出清幽淡远之趣。

  于《泰山胜境图》，董廷新以豪放洒脱之笔墨，勾勒出山峦之磅礴轮廓。大笔触、浓墨色，如斧劈刀削，绘就泰山之雄浑体魄。山体之质感与体量，借厚重墨块淋漓展现。墨色浓淡间，恰似郭熙《林泉高致》所言“山有明暗，隐人不见之态”，巧妙表现出山之阴阳向背、远近层次。观者仿若身临其境，感太行之巍峨，叹自然之神奇。而作江南水乡之景，如《黔南印象》，则细腻柔和，淡墨轻染，营造烟雨朦胧之境。白墙黑瓦错落，河水潺潺，小船悠悠，垂柳依依，恰似柳永词中“杨柳岸，晓风残月”之婉约，尽显江南之灵秀温婉，是对自然诗意之提炼与升华。

  《水墨系列之二》138厘米×69厘米纸质   2020年

  传承古法：悟笔墨之精髓

  “笔墨当随时代，犹诗文风气所转。”然时代虽变，传统笔墨之精髓不可弃。董廷新于传统水墨技法，钻研颇深，皴擦点染，皆有所宗。其山水画中，笔法多变，中锋取其劲挺，勾勒山川轮廓，如“锥画沙”，力透纸背；侧锋、逆锋则生丰富笔触，如“屋漏痕”，为画面添韵律节奏。皴法运用，更是灵活巧妙。画北方山石，多施斧劈皴，以显其刚硬峻峭；绘江南丘陵，常取披麻皴，以彰其温润柔和。墨法亦精妙，“墨分五色”，焦墨提神，浓墨厚重，重墨沉稳，淡墨清逸，轻墨缥缈。于《水墨系列》，可见董廷新以积墨法层层渲染，使画面墨气淋漓，浑厚华滋，如黄宾虹所言“五笔七墨”之妙，尽显山川之深沉厚重。又以破墨法，使墨色相互渗透，浓淡交融，增添画面之灵动变幻，宛如石涛“墨海中立定精神，笔锋下决出生活”之境，借笔墨传山水神韵。

  意境营造：达心象之化境

  “境生于象外。”董廷新之水墨山水画，不止于形之肖似，更重于意境营造，以达心象之化境。其作品常融入个人情感与哲学思考，借山水以抒情，托笔墨以言志。

  于诸多画作中，常现隐逸之境。深山古寺，幽林茅舍，如“小隐隐于野，大隐隐于市”之写照，表达对宁静淡泊生活之向往。画面留白之处，看似无物，实则“此时无声胜有声”，给观者以无限遐想空间，恰似老子“有无相生”之哲理。留白处或为云蒸霞蔚，或为浩渺江水，虚实相生间，使画面意境得以拓展延伸。

  《水墨系列之三》69厘米×40厘米纸质   2025年

  其山水亦蕴含对宇宙人生之思考。画面中山川之永恒与生命之短暂相对比，如陈子昂“前不见古人，后不见来者”之感慨，引发观者对时空、生命之哲思。董廷新以笔墨为媒介，将自然山水与内心世界相融合，使观者于画前，既能感山川之美，又能悟人生之真谛，达“澄怀味象”之境界。

  董廷新在传承传统基础上，勇于创新求变。于构图，突破传统山水之定式，采用现代构成理念，强化画面之形式感与节奏感。运用水墨交融营造一种神秘感，以独特视角将中国传统表现与当代精神有机融合，传递个性表达，成功地完成古代与时代、西方与东方的文化切换，这或许就是一个画家所致力于追求的艺术梦想吧！适逢切换画展开幕之际，祝董廷新水墨作品展圆满成功！（作者著名画家、山东工艺美术学院教授 解维础）